Punchy : Ten Feet High - Andrea Corr

Description :
Ten Feet Hight est le premier album solo d'Andrea Corr, la chanteuse du groupe familial irlandais The Corrs



Background
The Corrs ! Ai-je besoin de les présenter ? Une famille d'artistes, un frère, trois soeurs, la famille en or. Dés leur premier single "So young", The Corrs ont pulvérisés les records, chaque single est un hit, chaque album surpasse le précédent... à une exception prés, leur dernier album, Home, que j'avais moi-même qualifié par "début de la fin". Je ne croyais pas si  bien dire...
Après Home, The Corrs ont apparemment cessé d'exister, puisque leur vocaliste (et soeur) Andrea décide de faire bande à part. Ne me posez pas de question sur le pourquoi du comment, je n'ai appris cette séparation que lorsque j'ai découvert la sortie de cet album solo. Si ça se trouve, ils sont encore ensemble, et The Corrs vont probablement sortir un nouvel album bientôt. En tout cas, si c'est le cas, ça fera du bien à tout le monde.

Premières Impressions
Ma dernière phrase en dit long sur ce que je pense de cet album solo, un gros navet. J'ai d'abord commencé par voir le clip du premier single : Shame on you. A la fin du clip, j'ai tout simplement dit "Shame on you toi-même !"


L'album en général
Un gros ratage ! On découvre dans cet album que la voix d'Andrea Corr n'est rien sans les instruments de ses frère et soeurs. Toute la magie de la musique "Corrs" (oh combien particulière) résidait dans le mélange Pop-Rock avec la touche folklorique irlandaise, et la voix d'Andrea Corr, on aurait dit que c'était la seule voix digne d'interpréter ces chants. Tout ceci s'avère vrai lorsque la chanteuse s'amuse à "essayer" de chanter autre chose. Mis à part une ou deux chansons, qui justement se rapprochent de l'esprit Corrs, le reste de l'album ferait penser à une prestation de Star Academy. Le genre de l'album n'est pas bien défini, Andrea saute de la pure pop, à l'alternative, avec plein de balades piano ressemblant plus à des berceuses auxquelles on a ajouté des sons bizarres juste pour décorer.
Je ne parle pas des "sujets" abordés (par conséquent les lyrics), ça parle
La seule chanson que j'ai apprécié un tantinet est "Stupidest girl in the world", n'est-ce pas ironique ?

La promo
Pour l'instant, il n'y a qu'un seul clip, celui de "Shame on you". Un clip basique, pour ne pas dire autre chose. Le titre  complet du single est "Shame on you  to keep my love from you",  mais ça n'a pas empêché l'artiste de faire un clip sur base d'images d'enfants dans le monde souffrant de la guerre et de la famine.
Quand on n'est pas sûr  de ce que l'on a fait, quoi de mieux que de jouer la carte de l'humanitaire ?  Bien évidemment, la pochette du single reflète cette intention, à moins que ce ne soit un "teaser"  du prochain clip (en général, ça, ça marche à tout les coups)Le titre de l'album "Ten Feet High", n'évoque rien à priori (la jaquette, très originale (ironique) n'est pas là pour nous orienter non plus), mais dans la chanson éponyme, il est juste question d'une vie de couple qui dépérit, chose qu'on ne retrouve pas vraiment dans le reste des chansons de l'album. Conclusion : titre de l'album purement arbitraire.


Les points positifs

• La chanson "Ten Feet High", assez bien faite
• L'approche humanitaire dans le clip "Shame on you"

• Absence de tout lien avec "The Corrs"
• La chanson "Hello Boys", paroxysme du ratage
• Le clip "Shame on you" sans le moindre rapport avec la chanson
• La jaquette de l'album
• Le choix du nom pour l'album
• La mauvaise mise en valeur de la voix de la chanteuse (ou c'est elle qui chante mal parce qu'elle est trop triste d'être toute seule ?)
• Et ainsi de suite...

Une bonne raison pour que vous vous y mettiez
Franchement aucune. Ecoutez "Shame on you" pour vous faire une idée, puis téléchargez le morceau "Ten Feet High" ou "Stupidest girl in the world" (légalement sur iTunes bien sur), ça sera largement suffisant.


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Glitter - Mariah Carey (Point commun : L'effet navet après une carrière brillante ; Différence : Mariah Carey n'a pas été abandonnée par sa famille )









Tendrement - Lorie (Point commun : Le niveau ; Différence : Lorie ça se comprend)



En gros
Un début désastreux pour une carrière solo.

Personnellement
Je me suis rabattu sur l'album "Borrowed Heaven" de The Corrs et j'essais de prouver qu'en fait, Andrea Corr faisait semblant de chanter alors que c'est l'une de ses soeurs la vraie vocaliste du groupe.

En chiffres
Impressions suite à l'écoute du premier morceau : 8/20
Impressions générales sur l'album : 5/20
Promotion : 3/20

Résultat :

L'avis de ZedGirl

Il n'y a qu'une seule chanson dans ton album qui ait un sens : "Stupidest girl in the world"

Ah oui, et aussi :

Punchy : This delicate thing we've made - Darren Hayes

Description :
"This delicate thing we've made" est le 3ème album de l'artiste australien Darren Hayes, plus connu comme le "vocaliste" du duo Savage Garden.



Background
J'ai toujours été un fan inconditionnel de Savage Garden. Leur album Affirmation fait partie des rares CD de ma collection que je ré-écoute intégralement de façon régulière, sans m'en lasser. Lorsqu'en 2002, Darren Hayes décide de voler de ses propres ailes, j'ai eu peur qu'il se lance dans un nouveau style, mais j'ai été soulagé et agréablement surpris de découvrir "Spin", son premier album, représenté magistralement par le single "Insatiable".
En 2004, Darren Hayes revient avec un deuxième album, "The tension and the spark". Ce coup-ci, il se lance dans une nouvelle sauce, plus proche de l'électronique. J'ai été un peu déçu par ce come-back, n'ayant pas retrouvé l'essence de l'artiste, l'esprit Savage Garden, le mélange délicieux de Rock, de Pop, et d'Electronique. Mis à part quelques titres comme "Dublin Sky" et l'envoutant "Unlovable", l'album enchainait des morceaux qui donnaient plus l'impression d'être des "essais" que des chansons vraiment abouties.
Lorsqu'un ami m'apprit que Darren Hayes allait sortir prochainement un "DOUBLE ALBUM", j'ai été très content, et j'ai attendu avec hâte et appréhension la sortie de ce petit bijou.

Premières Impressions
Sublime !
Le premier morceau que j'ai écouté était "On the verge of something wonderful", ce morceau m'a donné envie d'innonder la maison de soleil, puis de m'envoler. Je retrouvais tout le charme de "Spin" avec la touche d'originalité de "The tension and the spark". Bien avant d'écouter le reste de l'album, je m'étais déjà fait une opinion "Darren a fini par trouver le juste milieu".

C'était le cas.


L'album en général
Que dire et par où commencer ? ça ne fait pas plus de 4 jours que j'ai l'album, et je n'écoute que ça. Je n'ai pas encore eu le temps de bien apprécier le tout, mais une chose est sure : je ne zappe aucune chanson. Y'en a que je ré-écoute en boucle comme "On the verge of something wonderful" ou "How to build a time machine", mais dans l'ensemble, chaque morceau est unique par sa conception, son tempo, son thème...etc. En général, c'est plutôt rythmé et envoutant. Comme je l'ai dit plus haut, Darren Hayes signe ici le début de son véritable style musical, le genre balade rythmée, une combinaison de la musique club avec de la dream, parsemée de sons rock et électro, les instruments se succèdent d'un morceau à l'autre avec une harmonie recherchée, et le tout donne une musique charmante, captivante, et surtout, jamais lassante. Un excellent exemple pour illuster ce que je dis : "Step into the light".
Je ne sais pas si je pourrais dire ça, mais l'album est en quelque sortes "visuel", quand on fais attention aux paroles, ça évoque plus des "images". Prenez par exemple "Waking the monster", lorsque j'ai écouté ce morceau pour la première fois, j'ai éprouvé... du suspens. En effet, j'avais hâte de savoir ce que ce "professor" était en train de construire dans son labo mystérieux, Darren a réussit à me transmettre son impatience et son inquiétude de découvrir ce qui se trame.
Dans la chanson suivante, on découvre de quoi il s'agit, puisque le titre est "how to build a time machine".
J'ai besoin d'écouter avec plus d'attention le reste de l'album pour en être certain, mais à première vue, il me semble que ces deux albums symbolisent chacun une époque. La premier, dans lequel il est question de remonter le temps, est l'occasion pour Darren de faire la paix avec son passé. Le second, beaucoup plus optimiste, est le nouveau départ vers un avenir radieux. Le second morceau (et premier single) est d'ailleurs "On the verge of something wonderful", littéralement "sur la berge d'une chose magnifique".
C'est justement le seul reproche que je peux faire à cet album : Purée Darren, t'es trop heureux, tu énerves !
Voilà, c'est dit. Mais plus sérieusement, l'état d'âme de l'artiste fait qu'on n'a pas eu droit à une ballade déchirante et mélancolique  telle que "Unlovable" (The tension and the spark - 2004) ou "Insatiable" (Spin - 2002).
Les fans de "1980 me" par contre, seront comblés par l'écoute de "Me, myself and (I)" et "Bombs in my face".
Ce morceau en particulier reflète une autre facette cachée de l'album, le côté militant de l'artiste. Mis à part ce morceau, qui est une critique ouverte sur GW Bush, d'autres clins d'oeil à l'actualité sont parsemés ici et là parmi le reste de l'album.


La promo
J'ai dit plus haut que les morceaux de cet album sont liés entre eux, comme si il était question d'une histoire qu'il fallait reconstituer. Et c'est là où l'originalité de ce double album culmine, car on découvre peu à peu qu'il s'agit d'une sorte de mozaïque dont il faut réunir les pièces. Tout commence par cette histoire de "machine à remonter le temps", mais aussi de "l'origami", ce oiseau en papier (art du pliage japonnais) qu'on retrouve sur la pochette de l'album, dans le clip-teaser "Who would have thought" (diffusé sur le site officiel bien avant la sortie de l'album), mais aussi dans le clip "On the verge of something wonderful"

Le clip de ce premier single est lui-même une grand bouffée d'oxygène. Bourré de couleurs, rappelant vaguement "Crash and Burn" (Savage Garden) de par le thème "communications" et "technologie".

Beaucoup plus sombre, mais tellement touchant, le clip-teaser de "Who would have thought" met en scène ce petit origami qui s'échappe d'une cage et s'envole dans une ville londonienne sous une nuit nuageuse. Un clip à voir.

Darren Hayes sera bientôt en tournée en Australie puis en Angleterre, une tournée dont le nom est... The time machien tour. L'énigme continue...


Les points positifs

• Un retour aux sources grandiose
• L'univers conceptuel de l'album
• Deux disques, deux fois plus de bonheur
• "On the verge of something wonderful"

• Pas de ballade réellement triste (du moins, pas sincèrement lol)
• Pas de tournée prévue en Algérie

Une bonne raison pour que vous vous y mettiez
Être fan de Darren Hayes ou de Savage Garden. Sinon, les amateurs de bonne musique ne peuvent qu'aimer.


Dans le même genre








So called chaos - Alanis Morissette (Point commun : L'ambiance générale de l'album ; Différence : L'album d'Alanis est plus Rock que pop )









American Life - Madonna (Point commun : Le ton Rock-Pop-Electro ; Différence : Madonna c'est Madonna)

Et bien sur, les autres albums de Darren Hayes :







The Tension and the Spark








Spin


En gros
Un excellent album, un come back éblouissant, un must !

Personnellement
Je n'écoute plus que ça.

En chiffres
Impressions suite à l'écoute du premier morceau : 19/20
Impressions générales sur l'album : 18/20
Promotion : 19/20

Résultat :

L'avis de Firenze

Y'a un titre  j'aime bcp c "Listen All You People". Aussi "Neverland", "Walk Away", "Words" et "The tuning of violins".

Je pourrai en parler bcp plus mais tu en as très bien parlé et de plus, ce com commence à être très long lol